曾朴：艺术家应该躲在作品背后

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在百度上找到的曾朴这个名字几乎完全是《泥海花》的作者。12月9日之后又有消息——29岁的成都画家以80幅小油画获得首届新星艺术节“艺术领域”最高奖。曾朴是著名画家何多苓的学生。他不回避亲戚。当何多苓提到曾朴时，他说了一句简单的话:“画得很好，形状和颜色都很好。”

2010年12月9日，成都报纸上的一些文章中的文字与2005年李宇春作为超级女生走红时的文字相似。《成都商报》记者写道:“获奖作品刚上架，收藏者磨刀霍霍分猪肉”——媒体速度太快，言辞太激烈。曾朴看起来仍然缓慢而害羞，这与这个城市大多数人的节奏相似。

曾朴和他的女朋友吴江涛是兄弟姐妹，他们一起画画。工作室位于离成都不远的三生乡快乐梅林。吴江涛用客厅，曾朴用里屋，白天画画。小区外只有一个小餐馆和一个小超市。多走几步，坐一两站的车，就是四川师范大学。

“四川师范大学附近什么都有。很多年轻画家住在快乐梅林附近，便宜又好。周春芽老师的工作室不远。这件作品被视为成都艺人的生活区。”2007年从川音成都美术学院毕业后，曾朴在考试前给学生上课，偶尔画壁画，卖一些画。“这样会让我继续画画，我很满足。”

画室里有一面满是钉子的墙，钉在上面的画都被送去新星艺术节参加评选。这80幅小型画作为他赢得了本届艺术节的最高奖“艺术场”奖。除了获奖，在预展现场，站在曾朴画作前的观众人数更多，持续时间也更长。

什么样的画能让人站在它面前？

这个问题的答案，官方点是为了打动观众的画——说等于没说；实际上，人们从这幅画中看到了与他们的生活经历有关的东西。

有80个抽烟的年轻女人，不同长相的狗，一张愤怒的脸，一些花裙子，还有一起旅行的朋友……他其实是在写日记，但他选择了不同的语言，不是微博，不是博客，不是日记，而是布面油画。用诗人韩栋的话说，曾朴的画“非常文艺”。

从最初画身边朋友的状态和表情，到后来在网上画有趣的长相，画照片都很常见。当有人质疑这是复制还是创造时，曾朴说:“这不是复制。这80幅画，我画了几个月，都是连续画的。整个思路就是描绘一些我熟悉的我们这个年纪的年轻人的生活状态。是表达我的感受——情绪和形象。我一直在寻求用最有效的绘画语言来表达我的感受。”

“80幅画一挂在墙上，收藏家们就磨刀霍霍，分割猪肉”——这句话一出，我就问曾朴:“感觉如何？是真的吗？”

曾朴笑着说，有些藏家打听是真的，但是“分”就是渲染，有点夸张。

获奖画家会面临什么？上世纪八九十年代可能会在国内权威艺术杂志上发表，画作被印在封面上，让全国各地画画的年轻人又羡慕又讨厌。然而，在2010年，人们的第一反应是，画廊将蜂拥而至，收藏家将竞相将画作的价格提高一倍，年轻的艺术家，如赢得海上选举的超级女孩，将很快面临“包装”和“签约”的机会。

颁奖已经快一个月了。曾朴说，一些画廊已经打电话来工作室看他们的作品。他的语气很平静，就像你问他那3万块奖金要干什么，他说“生活照常”。

“对我来说，绘画是存在的方式，是我对生活的态度。艺人的独立性主要在创作精神和心态上，与签约与否关系不大。工作就是一切。艺术家应该躲在作品后面，让大家看到作品。其他不重要。”

像、、何等获得架上绘画新人奖的艺术家，都面临着这些问题。当绘画成为市场上最受欢迎的艺术形式时，这些年轻的画家需要在获得初步认可的同时，坚持自己的自由才能走出来。